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“Black Swan” é um thriller psicológico intenso que descreve a metamorfose de uma bailarina para o “Cisne Negro”.Por detrás da fachada bizarro do filme reside um comentário profundo sobre o preço da fama, o sacrifício dos artistas e as forças ocultas por trás do mundo sombrio do entretenimento de alto risco.Vamos olhar para o simbolismo oculto do filme e seus temas relacionados com o lado escuro do show business.

Dirigido por Darren Aronofsky, Black Swan segue a tímida bailarina Nina ao longo de seu caminho para o sucesso no exigente mundo do balé profissional. Cisne Negro pode ser considerado um complemento ao filme anterior do diretor, The Wrestler, que também descreve os altos e baixos da uma pessoa perturbada que trabalha em um campo menos conhecido nas artes do espectáculo: wrestling profissional. Embora ambos os filmes exploram temas semelhantes (ou seja, sacrificar a si mesmo para o bem do desempenho), o mundo em que Nina evolui e os obstáculos que ela deve suportar são diametralmente opostos aos de The Wrestler. Randy “The Ram” Robinson é um cara de colarinho azul que vive em uma cidade de colarinho azul e deve lidar com a dor física causada por seu estilo de vida de colarinho azul. Nina, por outro lado, realiza no refinado mundo do balé e suas lutas são de natureza psicológica, emocional e até mesmo espiritual.

Costumo salientar que grandes obras de arte podem ser interpretadas de várias maneiras, dependendo do conhecimento e experiências de cada espectador. Este filme não é excepção … há certamente várias maneiras de interpretar o enredo do filme. Através do uso de significados e símbolos, no entanto, o filme alude claramente a muitas questões discutidas anteriormente : o lado escuro e oculto da fama, a dualidade, baseado em trauma de controle da mente, a criação forçada de um alter persona e muito mais. A personagem principal, Nina, passa por uma mudança metafísica - por entrar em contato com o seu “lado negro” -, a fim de se tornar uma melhor performer. Essa mudança é imposta a Nina pelo seu “handler”, neste caso, seu diretor de balé. O filme usa referências sutis à base de trauma de controle da mente para explicar a criação de um alter-pessoa independente na psique de Nina.

Apesar de Black Swan ser uma ficção, é, no entanto, explorado realidades ocultas de arte high-stakes e desempenho. Existem inúmeros exemplos de artistas que abraçaram os mais escuros alter egos para levar sua arte para “outro nível” … e muitos que em última análise são consumidos por eles. Vamos olhar para os elementos de Black Swan, ocultismo e de controle da mente e ver como eles se relacionam com algumas das realidades do mundo do entretenimento profissional.

Atenção: Grandes spoilers à frente!

Resumo do filme

Black Swan é uma releitura moderna do ballet clássico de Pyotr Ilyich Tchaikovsky, O Lago dos Cisnes. No filme, o diretor de balé, Thomas Leroy (interpretado por Vincent Cassel), descreve para seus dançarinos a trama básica do ballet:

“Nós todos sabemos a história.Garota virginal, pura e doce, presa no corpo de um cisne.Ela deseja liberdade, mas só o verdadeiro amor pode quebrar o feitiço.Seu desejo é quase concedido sob a forma de um príncipe.Mas, antes que possa declarar o seu amor, o gêmeo lascivo, o Cisne Negro, o seduz.Devastado, o Cisne Branco pula de um penhasco, matando-se e, na morte, encontra a liberdade ”.

Nina, uma jovem tímida e frágil é escolhida para desempenhar o papel da Rainha dos Cisnes e, portanto, deve incorporar tanto o Cisne Branco puro e o mal Cisne Negro. Sua busca pela perfeição como uma bailarina leva a experimentar, em seu cotidiano, a transformação pelo Cisne Branco na história do ballet. Os acontecimentos da vida diária de Nina, portanto, espelha a história do personagem que ela assume como uma bailarina, levando à confusão e, como a linha entre a realidade e a ficção são como borrões, a aparente insanidade.

O uso que o diretor de espelhos e reflexos em inúmeras cenas são um lembrete constante da percepção alterada da realidade de Nina. Espelhos no filme são muitas vezes enganosos e os reflexos de Nina parecem ter uma “vida própria”. Como Nina fica assombrada pelo Cisne Negro, essa persona suplente toma uma vida própria e age fora do controle consciente de Nina. Nós vamos explicar mais tarde como isso se relaciona à base de trauma de controle da mente.

Se você ainda não leu outros artigos neste site, trauma baseado em controle da mente - também conhecida como Programação Monarca - é o processo em que um indivíduo é submetido a trauma intenso e desumanização, a fim de provocar uma dissociação mental. Isto provoca uma fragmentação da personalidade do escravo e permite que o manipulador de criar uma persona alternativa que pode ser programado à vontade. Alguns pesquisadores alegam que existem elementos ocultos no trabalho neste processo.

“Projeto Monarca poderia ser melhor descrita como uma forma de dissociação estruturada e integração ocultista, a fim de compartimentar a mente em múltiplas personalidades dentro de uma estrutura sistemática.Durante este processo, um ritual satânico, geralmente incluindo misticismo cabalístico, é realizada com o objetivo de prender um demônio ou um grupo de demônios para alterar o correspondente (s).Claro, a maioria dos cépticos vêem isso como apenas um meio para melhorar a trauma na vítima, negando qualquer crença irracional de que a possessão demoníaca de fato ocorre. ”
- Ron Patton, Projeto Monarch

Um cartaz promocional para Black Swan. Nina (interpretada por Natalie Portman) é mostrada com uma rachadura através do seu rosto, representando a fratura de sua personalidade, um conceito importante e símbolo do controle da mente.

Vamos agora olhar para alguns temas centrais do filme.

Nina e seu Trauma

Nina vive em um pequeno apartamento em Nova York com a mãe, Erica, sobre o qual o mínimo que podemos dizer é que ela é arrogante. Muitas alusões à base de trauma de controle da mente pode ser encontrado no ambiente de vida de Nina e controlar o comportamento de sua mãe.

O quarto de Nina. Observe as borboletas na parede, uma referência a programação Monarca. Ao lado da janela é um grande coelho branco, um símbolo de controle da mente proveniente de Alice no País das Maravilhas - um conto de fadas utilizado na programação de escravos MK. Seguindo o coelho branco de Alice é levada a um mundo alternativo, Wonderland, que, em termos de controle da mente, refere-se ao estado dissociativo de um escravo.

A mãe de Nina, uma bailarina aposentada que não conseguiu se tornar uma estrela, age mais como um manipulador de controle da mente do que uma mãe. Ela obviamente tem problemas de fronteira e mantém rígido controle sobre todos os aspectos da vida de Nina. Escravos Monarca da vida real muitas vezes começam sua vida difícil como vítimas de abuso ritual em sua própria casa. Símbolos relativos ao controle da mente na casa de Nina, provavelmente, refletem esta triste realidade, incluindo sua rosa, quarto infantil.

Toda noite, Erica Sayers, mãe de Nina coloca a caixa de música ao lado de Nina para tocar, a fim de fazer uma intervenção a bailarina. Isto é bastante simbólico de estado da mente controlada de Nina.

Erica Sayers, mãe de Nina, despindo à força sua filha adulta. Esta cena perturbadora retrata a submissão total de Nina para sua mãe e também dicas para o insalubres sexual “familiaridade” entre as duas.

Outras pessoas na vida de Nina, aparentemente, predando sua fraqueza e “energia de vítima”, tirar proveito dela sexualmente.

Um velho tarado faz gestos obscenos para Nina quando andava de trem. Esta cena perturbadora diz muito sobre a relação de Nina com a sexualidade. Predadores sexuais, por vezes, têm a capacidade doente para farejar e atacam as vítimas de abuso sexual.

A mãe de Nina, portanto, sujeitas a filha baseado em trauma de controle da mente, a fim de torná-la uma mulher submissa, que iria realizar sonhos fracassados ​​de sua mãe. Isso tem treinado Nina para desassociar a fazer sua existência suportável, que por sua vez faz com que Nina o tema perfeito para a criação de um alter persona escuro: o Cisne Negro.

Trazendo o Cisne Negro

Voltando ao enredo, Thomas, diretor de balé, está à procura de uma nova estrela do balé desempenhar o papel de a Rainha dos Cisnes. Dança meticulosa de Nina é perfeita para o papel do Cisne Branco, mas ela também deve ser capaz de reproduzir o Cisne Negro, um papel que exige a dançarina para ser torcido, sexual e perigosa. Estilo frígido de Nina não é adequado para o Cisne Negro, mas Thomas a escolhe como a Rainha dos Cisnes de qualquer maneira. Ele sabe que ela tem dentro dela, e ele vai trazê-lo para fora.

Thomas trazendo o Cisne Negro em Nina

Em um ponto, Thomas diz a Nina:

“A perfeição não é apenas sobre controle.É também sobre o desapego.Surpreenda-se para que possa surpreender o público.Transcendência.Muito poucos têm isso neles. ”

Assistindo a dança Nina, mais tarde ele diz:

“Eu sabia que o Cisne Branco não seria um problema.O verdadeiro trabalho seria a sua metamorfose em sua irmã gêmea do mal ”.

A fim de obter a perfeição, ou em termos alquímicos, para realizar a Grande Obra, Nina deve dominar o bem e o mal - a luz e a escuridão. O conceito oculto da dualidade torna-se, portanto, extremamente importante (mais sobre isso depois).

O trabalho de Thomas é criar em Nina um novo, agressivo e sexual alter-ego. Ele, portanto, torna-se novo manipulador de controle da mente de Nina. Considerando que a sua mãe “programado” sua filha para ser uma bailarina submissa que nunca questiona sua mãe / manipulador, Thomas exige-lhe abraçar o exato oposto. Ele representa o “grande campeonato”, o próximo nível da programação Monarca.

Após seu encontro com Thomas, Nina, vestida de branco, cruza o caminho de uma outra Nina, vestida de preto. Isso representa simbolicamente a vinda de novo, escuro alter-ego de Nina.

Para se tornar um Cisne Negro, Nina deve ser capaz de ser um pouco confortável com o sexo, e até mesmo se divertir. Então Thomas Nina dá lição de casa: “tocar a si mesma”. Pronto para fazer de tudo para se tornar um melhor dançarina, Nina tenta se masturbar mas a mãe faz um bloqueio. O prazer sexual torna-se, portanto, uma forma de emancipação do controle de sua mãe e sua iniciação com o “grande campeonato”.

Como o cisne negro cresce em poder, Nina começa a alucinar mutações físicas no seu corpo. A única pessoa que pode ver essas mutações são a mãe de Nina, que, como um manipulador, tem a “chave” para sua psique. Ela está consciente da transformação gradual de Nina e tenta reprimi-la, sabendo que causará a perda de sua “menina”.

Nina alucina todos os tipos de mutações estranhas em seu corpo. Eles representam a gradual saindo do Cisne Negro nela.

Esta situação reflete a verdade nua e crua por trás abuso ritual da vida real. As crianças, que já estão dissociativo devido ao abuso de seus pais, são entregues para “instâncias superiores” que continuam o processo de programação. Neste caso, Nina é entregue ao mundo do entretenimento (conhecido por usar programação monarca em celebridades) para criar nela uma alter persona destinada a ser uma estrela de renome mundial.

Thomas apresentando a nova Rainha dos Cisnes, Nina

Para que Nina para se tornar a nova Rainha dos Cisnes, no entanto, alguém tem que renunciar.

Beth MacIntyre: A estrela Envelhecimento Quem foi posta de lado

Beth MacIntyre na cerimônia de coroação de Nina. Ela acaba de saber que ela não é mais a Rainha Cisne. Ela não é, obviamente, feliz.

Beth MacIntyre (interpretada por Winona Ryder) é a estrela anterior da companhia de balé. No entanto, ela está envelhecendo e “perdendo a ponta”. Como um veterano, Beth já passou pelo “processo de Cisne Negro”, e, como algumas pessoas podem dizer, ela “vendeu sua alma para o diabo”. Embora este acordo deu-lhe anos de grandes atuações, no final, o processo destruiu completamente dela. Ela se tornou uma pessoa amarga, vaidosa e odiosa que é incapaz de existir sem ser o Cisne Negro.

Há muitos casos reais de celebridades que sofrem o mesmo destino. Depois de ser recrutado, programado e preparado pela indústria para se tornar um superstar, eles são subitamente abandonada e esquecida. Sendo psicologicamente danificada, sem saber quem elas realmente são, as estrelas caídas afundam em depressão, drogas, alcoolismo e até suicídio.

Thomas, que era manipulador de Beth (que ele chamava de “minha pequena princesa”, um gatilho de controle da mente) não precisa mais do alter-ego que criou nela. No entanto, é impossível “desprogramar”, então ela perde completamente sua mente. No dia seguinte, a companhia de balé descobre que ela foi atropelada por um carro. Thomas diz:

“Você sabe, eu também tenho certeza que ela fez isso de propósito.Tudo Beth não vem de dentro, de algum impulso escuro.Eu acho que é o que a torna tão emocionante para assistir … muito perigoso … mesmo perfeita, às vezes.Mas também para condenar destrutivo. ”

Assim, o “espírito”, o alter-ego que consumiu e destruiu Beth, foi também a força oculta por trás de suas grandes atuações. O público sempre foi fascinado por artistas intensos e inspirados que tocá-los em um nível primitivo e visceral. Dependendo do desempenho, esta fonte de transcendência artística tem sido atribuída ao divino ou ao diabo. Artistas polêmicos e inovadores, muitas vezes habitou entre brilho e insanidade - batendo em uma força misteriosa na fonte da grandeza artística e, por outro lado, a auto-destruição iminente. As pessoas religiosas podem dizer esta força não é nada menos do que possessão espiritual; cientistas podem dizer que tormento psicológico leva à criatividade. Não importa o termo se usa para essa “força”, que certamente existe e é aproveitado para por alguns dos artistas mais influentes do mundo. Beth recebeu essa força e destruiu completamente a ela … e agora ele pode passar a Nina.

The Black Swan Takes Over (Black Wings e espelhos)

Um poster do filme simbólico. Desde os pequenos aumentos de bailarina, como um Phoenix das cinzas, um cisne negro gigantesco e ameaçador.

O Cisne Negro é a força ainda espiritualmente destrutivo artisticamente brilhante Thomas quer ver nascido em Nina. Ele obviamente sabe sobre os poderes devastadores do Cisne Negro, mas ele não se importa e nunca fez: ele é, afinal o desempenho final. Uma vez que Nina foi “usada” pelo Cisne, ele vai encontrar outra dançarina para substituí-la. Ele é uma representação da indústria do entretenimento, que manipula os artistas a se tornarem cisnes negros, em última análise, destruindo-os quando os efeitos do Cisne tenham se apagado.

Asas Negras

A “força” do Cisne Negro é simbolicamente representada por asas negras em diferentes fases do filme.

Pouco depois de ser coroada “Rainha dos Cisnes”, Nina é fascinado por esta estátuaassustadora. Mal sabe ela que ela representa o que ela está prestes a se tornar.

Asas negras nas costas de Lily (interpretada por Mila Kunis), enquanto ela está “dando prazer” para Nina. As asas negras representam a “força” que está em comunhão com Nina. É penetrando-a, dando-lhe o orgasmo, mas também assumindo sua vida.

Nina no final de sua performance “perfeita”, como o Cisne Negro. Ela é brevemente mostrado com asas pretas, simbolizando que ela tornou-se “um” com o Cisne Negro.

Outro cartaz simbólico. The Black
Bico fálico do Cisne é mostrado aqui
“Penetrando” a psique de Nina.

Espelhos

Os espelhos são usados ​​durante todo o filme para refletir, simbolicamente, o verdadeiro estado da psique de Nina.

Creepy reflexo do espelho que tem uma mente própria. Conforme seus avanços metamorfose, Nina percebe que uma entidade totalmente independente é viver dentro dela. É completamente atuando fora de seu controle. No simbolismo do controle, reflexos de espelho representam alter-persona de um escravo que é programado e manipulado por um manipulador.

Logo antes de seu grande desempenho como o Cisne Negro, Nina luta contra si mesma em seu camarim. Durante a luta entre Nina eo Cisne Negro, um espelho quebra, o que representa o colapso da fronteira psicológica que separa ambas as entidades. Por quebrando o espelho, Nina se torna o Cisne Negro.

A Opus Magnum eo Sacrifício

Na estréia do show, Nina dá uma performance estelar. Ela desempenha com sucesso a doce e tímida Cisne Branco, e, quando chegou a hora, ela foi superada pela “força” para se tornar a torcida, mas emocionante, Cisne Negro. Casando-se com o branco e o preto, o bem e o mal, a luz e a escuridão, Nina realizou a Grande Obra alquímica, o caminho oculto de iluminação.

O processo, no entanto, consumiu. Ao permitir que o Cisne Negro para possuí-la completamente, Nina deu o desempenho de uma vida, mas ela se tornou uma pessoa diferente. Thomas e audiências estão no amor com Nina como o Cisne Negro - da mesma forma o príncipe do ballet se apaixona por gêmeo do mal do Cisne Branco. Mas este não é o “real” Nina. O Cisne Negro é uma força destrutiva que ela não pode viver com: é atormentá-la em um nível físico e psicológico. Não é capaz de seguir em frente, a única maneira de Nina pode libertar-se, é de se matar. E é isso que ela faz.

Nina morrendo no final de sua performance. Suas últimas palavras para Thomas: “Eu era perfeita”.

Faz lembrar do desempenho de auto-sacrifício de ninguém?

Lady Gaga “sacrificada” em sua performance no VMA de 2009.

Vida Real Cisnes Negros

Beyoncé e Sasha Fierce, a pop-music equivalente do Branco e Cisne Negro.

Há exemplos reais (e trágico) de artistas brilhantes que foram consumidos por um papel intenso. Ou se auto-destruído ou eles tinham que morrer como um sacrifício ritual. Black Swan é um comentário sobre este misterioso fenômeno?

Um exemplo recente de um papel auto-destrutivo é Coringa de Heath Ledger em The Dark Knight.

Pessoas próximas a Ledger reivindicar seu papel como o Coringa causou sua morte.

Jack Nicholson avisou Heath Ledger no papel ‘Joker’

Heath Ledger pensava conseguir o papel exigente do Coringa era um sonho - mas agora alguns acham que foi um pesadelo que levou à sua morte trágica.

Jack Nicholson, que interpretou o Coringa em 1989 - e que estava furioso, ele não foi consultado sobre o papel assustador - ofereceu um comentário enigmático quando disse Ledger estava morto.

“Bem”, Nicholson disse a repórteres em Londres na quarta-feira: “Eu avisei.”

Embora a observação era ambígua, não há dúvida do papel no filme apontado como de grande sucesso deste verão teve um efeito assustador.

Ledger recentemente disse a jornalistas que “dormiram uma média de duas horas por noite” enquanto estiver jogando “um psicopata, assassino em massa, palhaço esquizofrênico com zero de empatia …

"Eu não conseguia parar de pensar.Meu corpo estava exausto e minha mente ainda estava indo. ”

Prescrição de medicamentos não ajudou, disse ele.

- NY Daily News, Fonte

Outro exemplo de um ator morrer em circunstâncias misteriosas depois de jogar o papel de um personagem diabólico e torcida é Brandon Lee como The Crow.

Brandon Lee morreu misteriosamente durante as filmagens de The Crow. A história oficial de sua morte ainda é amplamente contestada. A cena em que ele morreu foi altamente simbólica.

Além desses dois casos extremos, há muitos casos de artistas que, após anos de brilho, misteriosamente auto-destruíram. Drogas e suicídio são frequentemente responsabilizados pelas tragédias, mas quem realmente sabe o que aconteceu com Jimi Hendrix, Kurt Cobain e Jim Morrison, só para citar alguns?

Black Swan é um filme profundo que pode ser interpretado em muitos níveis. Olhamos para os elementos do filme ocultismo e de controle da mente e examinou suas mensagens sobre o mundo sombrio do show business. Os comentários do filme sobre o casamento do mundo do entretenimento com forças ocultas é algo que tem sido discutido várias vezes. Embora o conceito é raramente discutido ou sequer notado pela pessoa média, insere no mundo do entretenimento muitas vezes atestar a forças estranhas de diferentes tipos de trabalho na indústria.

Através da metamorfose de Nina de uma tímida ninguém para uma estrela possuída, os espectadores experimentam o lado escuro do entretenimento. O controle da mente, manipulação e imoralidade colidem com sucesso e reconhecimento. Impulsos escuros, vícios e autodestruição surgem com o gênio artístico eo brilho criativo. Aqueles que estão “comandando o show” para trazer o Cisne Negro de up-and-coming artistas … e eles sabem muito bem que vai destruí-los no longo prazo. E eles estão OK com isso. Da mesma forma que Beth foi posta de lado para receber uma nova Rainha dos Cisnes, o público vai sempre bem-vindos mais nova estrela da elite com aplausos e aclamação. Porque, como dizem, o show tem que continuar.

E AQUI VAI A MELHOR PARTE DO FILME:

starwarsnonsense:

* Spoilers for Darren Aronofsky’s mother!follow *

I must begin by apologising for what can only be a digression on a Star Wars blog, since mother!(beyond the inclusion of Domhnall Gleeson in a tiny role) has absolutely nothing to do with everyone’s favourite space opera series. However, I can’t feel too bad about it since I really, really need to talk about mother!. Excuse my indulgence, and I hope that those of you who do read these find my thoughts interesting.

I watched mother! for the first time at the weekend and it truly blew me away. I left the theatre with a deranged grin in my face, amazed and overjoyed that Aronofsky had convinced Paramount to fund, promote and distribute something this batshit crazy (amusingly, they actually felt the need to explain themselves in a statement). However insane you expect mother!to be, nothing can surpass the actual experience of watching it in a theatre and hearing the disquieted murmurs of an unprepared and steadily more agitated crowd. 

mother!is any and all of the following, depending on how you choose to approach it - a black comedy, a parable, a pretentious pile of nonsense, an allegory, a muddle of metaphors, a home invasion film, an affront to all reasonable standards of good sense and decency, etc., etc. But what I’m going to focus on here is howmother!is also a rather shattering feminist fable. Just allow me a few paragraphs of scene-setting to get there.

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