La fotografía de moda ayuda a reflejar y a perpetuar la belleza de un instante: cómo eran las personas, los cuerpos, las ropas del momento. Pero también puede ser un arte, puede convertirse en delicadas piezas que perduren en el tiempo y se conviertan en obras que inspiren durante años.
Así es la obra de Horst P. Horst, fotógrafo de moda desde los primeros años treinta, con una fructífera aunque bastante desconocida carrera que se extendió durante más de seis décadas. Por su objetivo pasaron desde las modelos más importantes de su época hasta Salvador Dalí o la familia Vanderbilt, creando algunas de las imágenes más icónicas del siglo. De hecho, Madonna se inspiró en su célebre fotografía del corsé de Mainbocher para el vídeo de la canción. Horst Paul Albert Bohrmann (su nombre real), nacido en Alemania en 1906 y y fallecido en 1999, retrató la moda y la belleza que apareció en las revistas más importantes durante medio siglo, y también tomó instantáneas de viajes o montajes de teatro, y de grandes personajes de la alta sociedad de todo el mundo.
Horst P. Horst, el fotógrafo del glamour y la moda por excelencia, aquel que inspiró a Madonna para su videoclip de Vogue, el mismo que colaboró con Dalí, retrató a las grandes del cine de Hollywood e impregnó sus fotografías con una luz que muy pocos han sabido utilizar elegantemente, tendrá su esperado homenaje en Londres gracias al cada vez más puntero Museo Victoria & Alberto. Una exposición que pese a su precio de entrada, no olvidemos que estamos en Londres y allí casi todos los museos reciben sólo donativos excepto exposiciones temporales, batirá records de taquilla gracias a la figura de unos de los fotógrafos de moda más influyentes del siglo XX.
Best known as a high fashion photographer, Horst P. Horst is most recognized for his portraits of women, work with Vogue, and extremely atmospheric style accompanied with meticulous lighting.
After mastering the art of fashion photography, delicacy and glamour, Horst’s aesthetics shifted into surrealism. Although his surrealist and still life work deviated from glamour, a Horst photograph holds an uncanny sophistication and moody quality.
Often reflecting the ideal view of Greek physical beauty, his work holds a whimsical quality, including his fashion photographs. Mostly monochromatic images, Horsts’s work used lighting as the second muse to his subject. He rarely used filters to reach his effortless sophistication. Before each shoot, Horst carefully prepared with lighting and studio props to achieve his signature style. There is no doubt that his work displays range and technique.
Model unknown wear a striped dress by Adele Simpson.
The cloth. Shining example of known cloth woven in a new way to give a totally new effect. Hope Skillman uses a damask weave of cotton threads with this result: a completely-cotton material that looks satin-striped. The dress can be what you make it. a day or evening matter. By Adele Simpson. The stocking shade: Prestige’s soft “Baie d'Argent.”
