#workbook
Gender worksheet pages from the forthcoming GENDER book version 2.0 - expanded and revised.
This is a very rough draft I’m working on, posting here for community feedback. Please let me know what you think, where I am being problematic and how it could be better! If you prefer to respond anonymously or join the team to be a more active collaborator, you can write me at [email protected]
Feel free to use it as-is if you’d like to, though. It’s creative commons licensed so the only limitations are to share your source and don’t sell it.
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As aros, we tend to be quite aware of amatonormativity, but it might be hard to explain or give concrete examples of it, especially when explaining it to alloromantics. This guide and workbook aims to explain what amatonormativity is by giving examples of how it manifests and how it can be harmful. Through a series of exercises and reflections, people can learn to better identify and challenge amatornomativity. There are also a number of sources and narratives to help people understand its impact and learn from lived experiences. The worbook is aimed at (monogamous) alloromantic folks, but could be useful for aros who are struggling with internalized amatonormativity.
There are currently five versions of the guide/workbook:
- Digital workbook (fillable PDF)
- Printer-friendly workbook (printable PDF)
- Google Docs version
- Youtube (audio with CC)
- Downloable MP3
The workbook can be found on here on my WordPress. Feel free to share it, especially with people in your life who could benefit from learning about amatonormativity.
A thanks and a shout-out to those who helped, including @aroace-avenue.
This is an amazing guide written by an amazing person! Finding ways to introduce alloromantics to amatonormativity and to have them actually spend time thinking about it deeply is really hard. This is a starting point to get them going!
Where to start to work on a photographic project?
In order to build up a good photography project and be consistent in the outcomes, we might want to keep a journal where we can write down all the stages of the project, starting from good research, which will help us to support our idea. Keeping track of the improvements will guide us to reach our goals and it’s a useful strategy to gain confidence. The best way to be conscious of our…
Who’s not in their proper habitat? The “Habitat Mix Up” pages of, Nature Smarts Workbooks (Ages7-9) may have been my favorite to illustrate.
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Excited to finally share the project I spent most of 2021 working on. Huge thanks to Storey Publishing and Mass Audubon, they put a ton of work into these books.
Nature Smarts Workbooks for ages 4–6 and 7–9 are packed with colorfully illustrated games, puzzles, mazes, and on-the-page activities to get children excited to learn about nature. Out May 10th, available for preorder now.
Mass Audubon Shop Amazon
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“Materia”
poèmes par Rodolphe Gauthier // gravures par Yann Legrand
wwww.editions.solstices-project.com/home/24-materia-.html
20 exemplaires.
Typographie au plomb mobile (Caravelle C.12),
sur du papier hahnemühle 300g.
AvecChristine Vandrisse.
(en cours d'impression)
Ce livre se présente comme une expérience de la matière (ou plutôt des matières)
par le texte et l'image.
C'est-à-dire que l'image et le texte ne sont pas des illustrations réciproques,
ne dépendent pas l'un de l'autre,
mais exposent deux approches (qui sont deux pratiques) des états de la matière.
Nous avons choisi dix états, que nous avons investi chacun à notre manière.
Ce n'est pas essentiel pour le lecteur de savoir précisément quels sont ces états (même pour nous, ils portent plusieurs noms) : autant dans l'image que dans le texte, les indices – qui sont en fait des empreintes – sont visibles/lisibles.
La matière n'est pas un mythe, elle ne présente pas de narration.
Autant la poésie, en tant qu'expérience de la matière langage, ne se farde pas d'anecdotes,
autant la gravure, en tant que résultat d'un processus matériel, ne s'ordonne pas non plus en histoires.
Dans les mots autant que dans les formes (langage visuel, langage textuel), ce sont les jeux de fusion, dissolution, tension, broyage, cristallisation, entaillage, oxydation, érosion, émiettement, qui nous fascinent, de la particule (spin) à la poussière (les résidus).
Un jeu de forces à la fois, donc, minimal et baroque que le lecteur-spectateur peut, à loisir, contempler (si la contemplation est encore possible), observer (analyser) ou, bien sûr, s'approprier.
Pour cela, il était hors de question de choisir une impression offset qui privilégie l'aseptisation aux aspérités, qui propose le mensonge d'une transcendance de la matière par la négation de la tâche humaine (en voulant abolir le hasard). À la machine autonome, nous avons préféré l'apprentissage de la main ; à l'imprimante, la presse à épreuve typographique ; à la platitude, le foulage ; et au papier glacé, ce beau papier hahnemühle.
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My current work book is Persuasion. I love this cover! It’s like having art I can read on my desk.
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Do you have different books for different places or parts of your day? Or do you stick to one at a time and just take it everywhere with you?
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#qotd #workbook #bookstagram #booksofinstagram #bookcover #janeausten #qotd #bookbreak #booksandtea #bookobsessed #readeverywhere #booknerd #alwaysreading
https://www.instagram.com/yepireadthat/p/BuofwuRHud1/?utm_source=ig_tumblr_share&igshid=oei43ll6wl17
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“Materia”
poèmes par Rodolphe Gauthier // gravures par Yann Legrand
wwww.editions.solstices-project.com/home/24-materia-.html
20 exemplaires.
Typographie au plomb mobile (Caravelle C.12),
sur du papier hahnemühle 300g.
AvecChristine Vandrisse.
(en cours d'impression)
Ce livre se présente comme une expérience de la matière (ou plutôt des matières)
par le texte et l'image.
C'est-à-dire que l'image et le texte ne sont pas des illustrations réciproques,
ne dépendent pas l'un de l'autre,
mais exposent deux approches (qui sont deux pratiques) des états de la matière.
Nous avons choisi dix états, que nous avons investi chacun à notre manière.
Ce n'est pas essentiel pour le lecteur de savoir précisément quels sont ces états (même pour nous, ils portent plusieurs noms) : autant dans l'image que dans le texte, les indices – qui sont en fait des empreintes – sont visibles/lisibles.
La matière n'est pas un mythe, elle ne présente pas de narration.
Autant la poésie, en tant qu'expérience de la matière langage, ne se farde pas d'anecdotes,
autant la gravure, en tant que résultat d'un processus matériel, ne s'ordonne pas non plus en histoires.
Dans les mots autant que dans les formes (langage visuel, langage textuel), ce sont les jeux de fusion, dissolution, tension, broyage, cristallisation, entaillage, oxydation, érosion, émiettement, qui nous fascinent, de la particule (spin) à la poussière (les résidus).
Un jeu de forces à la fois, donc, minimal et baroque que le lecteur-spectateur peut, à loisir, contempler (si la contemplation est encore possible), observer (analyser) ou, bien sûr, s'approprier.
Pour cela, il était hors de question de choisir une impression offset qui privilégie l'aseptisation aux aspérités, qui propose le mensonge d'une transcendance de la matière par la négation de la tâche humaine (en voulant abolir le hasard). À la machine autonome, nous avons préféré l'apprentissage de la main ; à l'imprimante, la presse à épreuve typographique ; à la platitude, le foulage ; et au papier glacé, ce beau papier hahnemühle.
http://yannlegrand.blogspot.fr/2015/11/materia.html
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The latest in Jennifer Williams’ well-loved workbook zine series. We Need Emotional Labor: Discussion Questions to Redistribute the Work that Holds Communities Together is an essential guide to understanding both the value of emotional labor and the imbalance of it.
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